SEAMOS NOSOTROS MISMOS, JUNTOS
SEAMOS NOSOTROS MISMOS, JUNTOS
Para celebrar el Día del Orgullo y fomentar la creatividad y la libertad de expresión, estamos dando voz a las historias y la misión de la comunidad LGTBIQ+. Nuestra misión es inspirar y facilitar la expresión creativa, y, para eso, es necesario que todos gocemos de libertad de expresión.
VANS SE ENORGULLECE DE PRESTAR A SU
APOYO A WHERE LOVE IS ILLEGAL.
Nuestra campaña, creada por la organización sin ánimo de lucro Witness Change, da voz a los miembros de la comunidad LGTBIQ+ con el objetivo de fomentar e inspirar la creación de lazos, transformar la opinión general y promover cambios en las distintas políticas. Vans ha decidido donar un total de 50 000 dólares estadounidenses a Where Love is Illegal para apoyar a la organización en el lanzamiento de su primera beca de investigación, recientemente otorgada a tres fotógrafos de la comunidad LGTBIQ+, para que documenten diferentes historias de la comunidad queer.
ANTON
SHEBETKO
KWASI
DARKO
CAMILLE
FARRAH
LENAIN
El mes del Orgullo da visibilidad a la falta de equidad y a las desigualdades que la comunidad LGTBIQ+ lucha continuamente por combatir, y Vans se asocia con increíbles artistas para hacer oír las voces creativas que influyen en el cambio social y fomentan la aceptación en las comunidades de todo el mundo.
ASHLEY
LUKASHEVSKY
KAITLIN
CHAN
SARA
LORUSSO
Accede a tu cuenta y haz tu donación de puntos. Convertiremos cada 100 puntos donados en 10 € y los añadiremos a la donación de 50 000 dólares que ya tenemos prevista para ayudar a proyectos tan impresionantes como este.
Inspirándonos en la comunidad LGTBIQ+ y en el espíritu de la expresión personal creativa, hemos decidido lanzar una nueva colección de zapatillas y ropa, diseñada con el fin de promover una sociedad más igualitaria e inclusiva.
ASHLEY
ASHLEYLUKASHEVSKY
¿Cómo ha evolucionado tu arte y su expresión práctica con el paso del tiempo?
La expresión práctica de mi arte está en constante evolución. Cada vez me sorprendo acercándome a medios más táctiles. Empecé como artista digital, pero ahora quiero dejar atrás la pantalla y pasar a murales, pinturas, papel, lápices de colores e incluso telas. Eso es lo más apasionante de este proyecto. Poder jugar con mis bordados sobre lienzos y telas es muy satisfactorio.
¿Qué significa el concepto de comunidad para ti?
La comunidad lo es todo. Durante gran parte de mi adolescencia y en los primeros años de mi vida adulta, no tuve ningún contacto con la comunidad QTBIPOC («Queer, Trans, Black, Indigenous People of Color», es decir, la comunidad queer, trans, negra y de pueblos indígenas de color), porque no era consciente de lo importante que era en mi identidad. Encontrar mi comunidad lo ha significado todo para mí. Saber que eres importante, que tienes voz y que se te reconoce por ello es importantísimo y ha sido vital para mis amigos y para mi familia.
LUKASHEVSKY
¿Qué papel desempeña Vans en tu estilo personal?
Creo que, últimamente, he explorado mucho el papel del género en las formas que presento y, para mí, a veces, este concepto cobra forma en zapatos diseñados para bebés.
¿Cuándo descubriste que querías dedicarte al arte como medio de vida?
Empecé haciendo ilustraciones como un trabajo secundario a mi trabajo de diseño a tiempo completo, y, al principio, era solo un sueño convertirlo en mi carrera profesional. Ahorré todo el dinero que pude para dedicarme como freelance a tiempo completo a la ilustración y, ese año, apenas gané para vivir y casi acepto otro trabajo corporativo tradicional. No obstante, conseguí un buen proyecto a través de Cleo, mi amiga de Amplifier, que me dio para pagar el alquiler unos dos o tres meses, y así que pude seguir soñando. Después de pasar muchos meses así, mi carrera empezó a consolidarse y esto acabó siendo mi principal fuente de ingresos.
¿Cuándo descubriste tu voz como artista, tu propia creatividad?
Pues sería en torno a 2016 cuando encontré el valor de hablar al mundo a voz en grito desde mi arte. Desde entonces, han cambiado muchas cosas, pero el (horrible) ambiente político de la época creo que fue la chispa que me encendió para hacerlo. Todavía estoy descubriéndome. Como todos, también me enfrento a retos creativos y tengo mis inseguridades y esperanzas. Quiero crecer como artista y espero que esto sea solo el principio.
PRÓXIMO ARTISTA
CHAN
LORUSSO
KAITLIN
KAITLINCHAN
¿Cómo ha evolucionado tu arte y su expresión práctica con el paso del tiempo?
Solía sentir vergüenza por mi falta de habilidad, por no ser tan competente como quiero ser. No obstante, ahora, acepto que la expresión práctica de mi creatividad es un proceso en constante evolución. También estoy tratando de recuperar la sensación que tenía al dibujar cuando era niña, cuando el tiempo parecía interminable y menos compartimentado, y dibujar era construir un mundo, no un trabajo.
¿Qué significa el concepto de comunidad para ti?
La comunidad, para mí, significa mantener abiertos el corazón y la mente, interactuar con personas que tienen dificultades y experiencias tanto similares como totalmente distintas a las mías. La comunidad es además una gran constelación de personas que viven sus propios caminos, sí, pero que también comparten sueños y planes para conseguir un futuro más equitativo y con menos explotación.
CHAN
¿Qué papel desempeña Vans en tu estilo personal?
Estaba muy metida en la música pop-punk a mediados de la década de los 2000, cuando iba a secundaria, y esto me llevó a ver grabaciones del Vans Warped Tour (con My Chemical Romance, Taking Back Sunday, Green Day, etc.). Nunca he sido una estrella del skate, pero me gusta cómo me siento cuando llevo un par de cómodas Vans y estoy abierta a lo que me depare el día: ir a un concierto, a correos o a comer dim sum con la familia, da igual. Durante un tiempo me gustaba el estilo scene o emo, y las clásicas Vans con su diseño Checkerboard combinaban a la perfección con mis camisetas caseras de grupos de música y con los cinturones con tachuelas. Ay, los 2000...
¿Cuándo descubriste que querías dedicarte al arte como medio de vida?
Si soy totalmente sincera, os diré que he trabajado en el departamento de administración de una galería de arte además de tener mi trabajo como ilustradora y animadora gráfica durante los últimos cuatro años. En cuanto a la profesionalización como dibujante, fue cuando empecé a entender mis ilustraciones en relación con el trabajo de otras personas y como parte de un «todo» mayor. Cuando el escritor Alexander Chee me encargó dibujar algo inspirado en su libro de ensayos de no ficción How to Write an Autobiographical Novel (Cómo escribir una novela autobiográfica), que fue mi primera incursión en el mundo profesional después de la universidad, empecé a tomar mis dibujos más en serio y a querer colaborar con otros.
¿Cuándo descubriste tu voz como artista, tu propia creatividad?
Quizás no tuve un gran momento ni una gran revelación; mi trayectoria como artista la han formado una serie de pequeños logros y cambios, desde hacer mi primera revista de risografía con Beatrix Pang de Small Tune Press, hasta crear mi primer cómic de diez páginas sobre el fallecido fotógrafo queer Ren Hang para una clase de la universidad. No estaría donde estoy hoy sin la ayuda de muchos artistas, editores y escritores que se han arriesgado conmigo y me han echado un cable. Sigo aprendiendo mucho y creo que mi progreso actual viene de la ayuda que he recibido de otros.
PRÓXIMO ARTISTA
LUKASHEVSKY
LORUSSO
SARA
SARALORUSSO
¿Cómo ha evolucionado tu arte y su expresión práctica con el paso del tiempo?
La expresión práctica de mi arte ha evolucionado conmigo, ha cambiado a medida que me descubría a mí misma. Yo he sido el primer tema de mi arte, porque tomar fotografías era una necesidad para mí, necesitaba conocerme a mí misma y nada me había dado nunca la oportunidad de hacerlo, nada, hasta que empecé a hacer autorretratos. Era como si hiciera fotos para verme desde fuera, para reconocerme y aceptarme. Así que, mi primer tema artístico fui yo y, después, mis amigos, y, por último, desconocidos. Cuando supe quién era, empecé a retratar a otros; ha sido una herramienta que me ha permitido crear una comunidad, un lugar seguro y una forma de conocer a gente fantástica. Por eso digo que mi arte evoluciona conmigo.
¿Qué significa el concepto de comunidad para ti?
La comunidad ha sido lo que me ha permitido redescubrirme, o, mejor dicho, descubrir mi verdadero «yo», esa personalidad enterrada por los estándares de la sociedad dentro de mi cuerpo. Empecé a hacerme preguntas como: «¿Y si no soy quién siempre pensé que era?». Eso me permitió continuar sin rendirme, contar con un apoyo moral y psicológico. Con el paso de los años, he conocido a mucha gente y debo agradecerle a todos el estar aquí hoy.
LORUSSO
¿Qué papel desempeña Vans en tu estilo personal?
Todavía recuerdo mi primer par azul de Authentic Vans. Acababa de entrar en la adolescencia y solía llevar esas zapatillas casi todos los días. Recuerdo que mi madre no quería que las usara en invierno, porque eran demasiado finas, pero yo las llevaba incluso en la nieve. Tengo muchos buenos recuerdos de los días que pasé con esas zapatillas, me sentía de lo más cool mientras caminaba con ellas por los pasillos de la escuela.
¿Cuándo descubriste que querías dedicarte al arte como medio de vida?
Pues lo he descubierto ahora, en estos últimos años. A menudo, este tipo de trabajo se ve solo como un pasatiempo, como favores que se hacen a cambio de otros favores y casi nunca se valora en su justa medida. Las obras de arte merecen pagarse exactamente igual que se paga cualquier otro trabajo. He oído tantas veces lo de «no tengo presupuesto» que, en un momento dado, empecé a pensar que debía de haberme dedicado a otra cosa, porque, aunque era muy joven, quería ser independiente, tener mi propia casa, mi propio espacio, pero, como mis ingresos dependían del arte, nunca pude hacerlo. Siempre he sido una persona muy testaruda y he luchado lo indecible para asegurarme de poder vivir de mi trabajo. De hecho, no hay mayor satisfacción que ser capaz de poder convertir tu pasión en tu trabajo. Se ha convertido en mi trabajo a tiempo completo desde hace un par de años y, para mí, eso ya es una victoria.
¿Cuándo descubriste tu voz como artista, tu propia creatividad?
Nací en una pequeña ciudad de los alrededores de la campiña de Bolonia, en Italia, y pasaba el día en la huerta de mi familia, con mis abuelas. Las veía trabajar la tierra y las ayudaba. Recogía la fruta directamente de los árboles y, la verdad, es que, por lo general, me comía más de la que recogía. Un día, encontré la videocámara de mis abuelos y empecé a grabar todo lo que veía. Grabé a mis abuelas segando los campos, a los animales salvajes de la zona y, después, la apoyé en unas piedras y me enfoqué. Hacía películas muy largas que luego veía en casa, en la tele. Creo que mi pasión por observar, grabar y «detener el tiempo» nació allí. Era mi forma de recordarme a mí misma que habían pasado cosas ese día y que yo las había grabado. La fotografía me recuerda una emoción que puedo capturar y congelar para siempre en el tiempo con un solo clic. Después de aquella primera experiencia, todo fluyó de forma natural, me gustaban los posados y los colores, quería hablar de mi sexualidad y de la de los demás, quería hablar de ser mujer y sobre todas las minorías, y eso intenté hacer.
PRÓXIMO ARTISTA
LUKASHEVSKY
CHAN
ANTON
SHEBETKO
ANTON SHEBETKO
Acerca del artista
Anton Shebetko es un artista y fotógrafo ucraniano nacido en Kiev. En la actualidad vive en Ámsterdam. Colabora activamente con todo lo relacionado con la comunidad LGTBIQ+, como la preservación de la memoria, la pérdida de identidad, la historia desde la perspectiva de la pluralidad y el papel que la fotografía puede desempeñar en dar a conocer todas estas historias. Su extensa obra de investigación está dedicada a la olvidada historia queer de su país, Ucrania.
TARAS
Disfruté de una vida tranquila y sencilla en Donetsk y creo que esa sensación es similar a la de todas las personas que viven en sus ciudades natales. Todos mis amigos eran muy abiertos, pero nunca sentí la seguridad suficiente como para «salir del armario» con ellos. De hecho, hace poco recibí algunos comentarios homofóbicos de un amigo de Donetsk tras publicar una historia en mi Instagram sujetando un mástil con tres banderas: la ucraniana, la del colectivo LGTBIQ+ y la de la Unión Europea. Así que me quedé dentro del «armario» el tiempo que viví en Donetsk. Solo empecé a salir con chicos cuando me mudé a Kíev.
En Kiev, finalmente tomé la decisión de ser honesto conmigo mismo y con los que me rodeaban, así que empecé a quedar con chicos para saber realmente que era lo que más me atraía. No salí antes del «armario» porque no me sentía lo suficientemente seguro para hacerlo con mis amigos y, al no tener amigos queer, ese periodo de mi vida me resultó especialmente difícil. En Kiev, empecé mi vida de cero, porque decidí hacer lo que me apeteciera, sin sentir culpa ni vergüenza.
KINDER LIMO
Soy una persona no binaria, músico y artista, que ha nacido en Chernígov, pero llevo viviendo los últimos cinco años en Leópolis. Ahora, como consecuencia del recrudecimiento de la guerra entre Rusia y Ucrania, vivo en Berlín.
El proceso de reconocimiento de mi identidad se ha prolongado a lo largo del tiempo. Cuando tenía 18 años, me identifiqué como bisexual. Después, me di cuenta de que era una persona no binaria y, más tarde, me reconocí como pansexual. A los 18, me enamoré de una chica por primera vez y, después, cuando me di cuenta de mi identidad queer, empecé a leer mucho sobre estos temas, profundicé en las teorías de género, investigué, comencé a crear arte queer y me impliqué en el activismo. En ese momento, el término «no binario» empezó a resonarme.
VALERIIA
Las mujeres me han gustado toda la vida. Nunca he hablado del tema abiertamente con mi familia. Mi abuela, en concreto, es muy estricta en este sentido. Intentó forzarme a que «saliera del armario» y me dijo que no volvería a dirigirme la palabra si se enteraba de que estaba saliendo con una chica. Está convencida de que esto es una enfermedad. Me parece que mi familia lo entiende, pero no quiere creerlo. Nací en Lugansk. Actualmente, es muy difícil juzgar la situación de los derechos LGBTIQ+ en la región, porque allí, cuando se instauró el régimen ruso, noté que la mayoría de la gente comenzó a beber más, parecía más enfadada con la vida y su mentalidad empezó a cambiar.
Me siento relativamente a salvo en Kiev, aunque somos chicas y un par de veces nos hemos visto en situaciones en las que chicos desconocidos han intentado reírse de nosotras o nos han gritado cosas. Un día, en Kiev, atacaron a una chica que llevaba la bandera acoríris. A partir de ahí, nos dimos cuenta de que debíamos prepararnos para todo y empezamos a llevar aerosoles de pimienta.
PRÓXIMO ARTISTA
DARKO
FARRAH
LENAIN
KWASI
DARKO
KWASI DARKO
Acerca del artista
Kwasi Darko es un fotógrafo y artista multimedia ghanés centrado en la creación de narrativas positivas destinadas a las comunidades infrarrepresentadas, y en la búsqueda de todas aquellas oportunidades que los sistemas y espacios digitales pueden ofrecerles.
HALIL
En mi caso, todo lo que me ha pasado me ha hecho más fuerte y, si bien no ha sido fácil, «salir del armario» te da esa libertad que buscas, te permite reivindicarte y conocerte mejor. Soy un emprendedor, así que, además de mi labor como activista, ahora me esfuerzo por impulsar mis negocios y también por crear nuevas empresas que me brinden empoderamiento financiero a mí, a mi comunidad y a otras áreas en las que pueda identificar un nicho. Me interesa muchísimo cualquier tipo de intervención de la que podamos beneficiarnos, ya sean programas para contribuir a fomentar la salud sexual y todos los aspectos relacionados con la seguridad de la comunidad; más casas seguras y oportunidades de trabajo para otros de sus integrantes. En eso centro mis esfuerzos ahora mismo.
MOH
¿Que qué me depara el futuro después de esa horrible situación? Quiero mejorar mi educación para poder dedicarme a la vida académica. Quiero investigar y trabajar en el campo académico de la política internacional que, en muchos sentidos, converge con los derechos del colectivo queer y las relaciones internacionales desde el punto de vista del derecho. Quiero completar un máster y un doctorado centrados en los problemas de nuestra comunidad y dedicarme a ellos, ya sea ejerciendo la abogacía o como docente. Tal y como evidencia el debate anti LGTBIQ+ que se está celebrando actualmente en el parlamento, la creación de leyes y políticas es una de las formas más efectivas de lograr un cambio activo.
RASH
Cuando todo ocurrió, me vi expuesto a una enorme inseguridad personal en mi papel de joven activista. Me enfrentaba a muchos problemas con mi familia, mis amigos, mis compañeros del colegio e incluso recibí amenazas en redes sociales porque mis fotos estaban por todas partes. Sufrí una fuerte depresión porque no era yo mismo. Mi seguridad no estaba garantizada porque tenía que esconderme. No obstante, todo esto me ha hecho la persona que soy hoy; más dura, con convicciones más fuertes tanto como persona como en mi trabajo, ya que estoy conociendo a gente que me acepta por completo tal y como soy. También me ha hecho renovar mi aprecio por las personas que están pasando por los mismos problemas que yo en otros países. Para ser sincero, ha contribuido de tantas formas a moldear mi pensamiento, que ha terminado convirtiéndose en la vida que vivo hoy.
PRÓXIMO ARTISTA
SHEBETKO
FARRAH
LENAIN
CAMILLE
FARRAH
LENAIN
CAMILLE
FARRAH LENAIN
Acerca del artista
Camille Farrah Lenain es una fotógrafa documentalista y de retratos francoalgeriana que creció en París y estudió fotografía en la escuela l'ESA de Bruselas, así como en el ICP de Nueva York (de manera virtual). En 2013, Camille se afincó en Nueva Orleans, donde trabaja como profesora de fotografía para la Universidad de Tulane y lleva a cabo diferentes proyectos a largo plazo, centrados en la representación de retratos llenos de empatía y en la exploración de las nociones de la representación, la memoria colectiva y la identidad plural. Actualmente, Camille trabaja a caballo entre Luisiana y Francia.
Francia tiene la mayor concentración de musulmanes de todo el mundo occidental, pero también se enfrenta a la omnipresente islamofobia. En la intersección de la discriminación debido a la orientación sexual, la identidad de género y el racismo, hay muchos musulmanes pertenecientes a la comunidad LGBTIQ+ luchando de forma activa contra las desigualdades y redefiniendo, al mismo tiempo, su propia identidad religiosa. Este proyecto rinde homenaje a mi tío Farid, que falleció en 2013 tras sufrir complicaciones relacionadas con el SIDA y la diabetes.
NOAM
Tengo muchos sueños lúcidos y creo que, en cierto modo, es lo que me ha salvado la vida. En mis periodos depresivos, duermo durante el día, me echo siestas y consigo entrar en un estado de sueños lúcidos, en el que vivo en mundos paralelos. Como en ellos controlo la vida, hago lo que quiero.
Salí del armario con mi padre por mensaje de texto. Le escribí: «oye, me he ido de casa porque, y te lo tengo que decir, quiero a Chaima. Hemos decidido irnos juntas. No te sientas culpable. No es un problema de educación». Recuerdo decirle que Dios me había hecho así y que el Islam siempre sería importante para mí. Tenía que justificarme a mí misma como buena musulmana y, al mismo tiempo, explicarle que era mi opción. Me extrañó mucho, pero reaccionó bien: «siempre serás mi hija. La familia es importante para mí, y tú siempre serás mi hija».
KACIM
El término musulmán se traduce como «aquel que se somete», pero no desde el punto negativo de la opresión, sino desde una visión positiva. Me someto a una idea noble que me resulta brillante y buena, porque me siento humilde e insignificante ante esa idea.
En primer lugar, me defino como feminista. Cuando la gente se define, a veces, lo hacen en un determinado orden. Yo, si tuviera que elegir, primero me definiría como feminista. Después, me distinguiría como queer y, por último, como musulmán. Son dos aspectos que se retroalimentan el uno al otro. Veo mi relación con Dios como una de amor y miedo. Y lo que temo de Dios no es su castigo, sino decepcionarlo. ¿No es eso lo que tememos cuando amamos a alguien?
RIZLAINE
Creo que mi abuela lo sabe. Un día, le preguntó a mi tía: «¿Cuándo Rizlaine habla sobre esa chica, se refiere a que es su novia o su amiga?». Intenta «separar el trigo de la paja», pero creo que sospecha algo o incluso que lo sabe. Espera que lo verbalice y creo que lo haré pronto. Agradezco a Dios todos los días los momentos negativos que me toca vivir. Los aspectos negativos son las sombras que, finalmente, cuando se disipan, nos permiten ver la luz.
PRÓXIMO ARTISTA
SHEBETKO
DARKO